Umit Turgay Durgun 是一位来自土耳其伊斯坦布尔的雕塑家和涂鸦艺术家，目前生活和工作于意大利斯塔泽马。他的跨学科实践将城市街头艺术的原始能量与古典雕塑的丰碑式传统相融合，形成了一种植根于神话、历史和变革的独特语言。

杜尔贡在马奇卡·阿基夫·通塞尔安纳托利亚造型艺术高中开始了他的正规艺术教育，之后在伊斯坦布尔马尔马拉大学美术学院雕塑系获得学位。后来，他前往卡拉拉攻读硕士学位，这座城市丰富的雕塑遗产和大理石等古典材料的供应吸引了他，这些材料至今仍在他的作品中扮演着重要的角色。

他的创作之旅始于伊斯坦布尔的街头，在那里，他最初被涂鸦作为一种公共表达形式所吸引。早期与城市环境艺术的接触，激发了他毕生致力于创作易于理解且身临其境的作品，这些作品通常旨在供人们在公共场所体验。

自幼，杜尔根便对古代文明及其神话、建筑奇观和象征性生物深深着迷。他对这些社会通过神圣人物和纪念性建筑将人类特征外化的方式深感兴趣。对他而言，神话并非外在的真理，而是内在心理景观的可见化。这种视角持续影响着他的作品，他以当代视角重新构想神话形式。

他的雕塑作品往往反映古代世界的建筑情感，同时融合现代的概念框架。他不仅汲取神话意象，也汲取原始建筑技艺，将其视为源于必然性和独创性的解决方案。这种过去与现在的融合，使他能够创作出令人叹为观止的作品，唤起人们对创造、变革和人类进化等永恒主题的思考。

青少年时期，杜尔根对生命起源和人类演化产生了浓厚的好奇心，从宇宙大爆炸到早期文明的出现。他的兴趣不仅在于人类的生理进化，还在于促成文明诞生的智力和文化飞跃。对他而言，人类进步的故事关乎创造力和韧性，关乎生存、建设和在世界上留下印记的不懈动力。

Durgun 的创作材料灵活多变，拒绝局限于单一媒介。他选择最符合项目概念需求的材料来创作每个项目。他的作品涵盖木材、钢材、铝材、大理石、花岗岩、石英岩、玄武岩、青铜、陶瓷和金属板。他还探索动态和机械雕塑，并自行设计和编程作品。从最初的构造到最终的细节处理，每一件作品都完全在他的工作室手工制作。

乌米特·图尔盖·杜尔根的艺术融合了古代与当代、直觉与科技。他通过作品，邀请观众直面文明的深邃叙事，并参与到人类持久的建造、想象和超越的冲动中。